L’arte di Julide Belen, il suo quilling “senza confini”

Quando si parla di lettering quilled, la mia mente vola immediatamente ad artiste internazionali che sono state sin da subito le mie “muse ispiratrici” .

Il lettering quilled è quella particolare nicchia del quilling che, partendo da una lettera, detto anche monogramma, oppure da un’ intera parola o frase porta alla creazione di opere moderne e contemporanee di grande impatto estetico .

Il lettering è stata la mia prima grande passione, da quando questa arte è entrata a far parte della mia vita, ho partecipato a numerosi corsi sia di base che avanzati.

Il lettering nel quilling è molto particolare perché al suo interno si delineano diverse artiste ognuna con il suo stile ben definito.

Se vuoi comprendere meglio come da un foglio bianco si possa arrivare a creare anche solo una lettera in quilling ti consiglio di leggere il mio articolo su come fare le lettere in quilling.

Ho il piacere di approfondire con te la conoscenza di una delle artiste che ammiro e che è stata fonte di profonda ispirazione: Julide Belen .

Julide Belen – l’artista

Julide Belen è un ‘artista americana, che riesce nelle sue creazioni in quilling ad unire la sua formazione di grafic designer con la sua grande anima artistica.

Osservando le sue creazioni si nota facililmente come il suo talento nella grafica professionale dia forma e volume alle opere in quilling, donando equilibrio ed armonia a partire da forme semplici .

Le opere di Julide Belen sono vivaci, sinuose e creative, ognuna con un tratto distintivo che le rende uniche.

Ringrazio Julide che ha accettato di condividere il suo mondo umano e professionale con grande generosità donando preziosi spunti di riflessione e consigli!

Ti lascio all’ intervista così potrai conoscere l’artista attraverso le sue stesse parole.

Buona lettura!

L’arte di Julide Belen – dalle origini alla poetica “senza confini”

Il tuo approccio al quilling, in particolare al lettering quilled è unico. Ammiro il modo in cui le tue forme di carta convergono per formare il disegno finito senza fare affidamento su un contorno audace per enfatizzare il tutto. Come nasce il tuo progetto?

Prima di scoprire l’arte del quilling, scrivevo a mano.

Come grafico, la tipografia è uno dei fondamenti di tutto ciò che faccio e adoro lavorare con i caratteri tipografici, creare caratteri ed esprimere il design attraverso la tipografia che utilizzo.

Quando ho scoperto il quilling, la prima cosa che volevo fare era creare la mia iniziale J utilizzando le strisce colorate .

In quella occasione avevo usato i bordi ma mentre continuavo a fare quilling, ho scoperto che i confini mi limitavano un po’.

Uso i confini in alcuni progetti, di tanto in tanto, dove sento che si adatterebbero al progetto, ma soprattutto amo la libertà dei lavori senza confini.

Per me ha un aspetto molto più naturale, molto più organico.

Se dovessi definirti con 3 aggettivi quali sceglieresti?

Sono creativa, sono amante del colore e curiosa di conoscere progetti paralleli.

Il processo creativo di Julide Belen

Mi piacerebbe conoscere il tuo processo creativo, da dove trai ispirazione per le tue creazioni?

Quando inizio un progetto, faccio inizialmente uno schizzo.

Alcuni schizzi non significano nulla, ma sono una sorta di brainstorming (un punto di inizio creativo), quindi disegno e disegno finché non sono soddisfatta di ciò che ho.

A volte c’è uno schizzo che mi piace e che utilizzo e a volte ce ne sono alcuni che hanno ciascuno le parti migliori, quindi li combino.

Poi arriva la parte facile; il quilling.

Modellare ogni filo di carta e incollarlo su un foglio è sempre la parte facile e divertente dell’intero progetto.

È sempre più difficile trovare il design giusto. Una volta ottenuto, non ci vuole più di qualche giorno per completare il processo e incorniciare e spedire l’opera d’arte.

In che modo la tua esperienza personale e la tua vita influenzano il tuo lavoro artistico

Non solo il background e le importanti esperienze di vita, ma anche i cambiamenti d’umore quotidiani influenzano le creazioni.

Influiscono sul modo in cui progetto, su cosa progetto e sui colori che scelgo.

Ecco perché ogni pezzo che realizzo è davvero unico perché ogni giorno è un giorno diverso.

Il legame emotivo con le creazioni e i consigli preziosi dell’artista

Qual è il lavoro in quilling a cui sei maggiormente legata ?

Credo che la prima “J” che ho realizzato quella sera, quando sono corsa a casa per provare il quilling, sarà sempre la più speciale nel mio cuore!

Ricordo ancora la felicità e l’emozione che ho provato scoprendo questo nuovo hobby.

Era un’emozione così intensa!

Partendo dalla tua esperienza quale consiglio daresti a chi si sta approcciando in questo momento al quilling?

Non confrontare te stesso con nessun altro!

Ogni individuo intraprende un percorso unico, quindi non sentirti in colpa se il tuo viaggio nel mondo del quilling non si rivela eccezionale come quello di qualcun altro, specialmente se hai appena iniziato.

Ogni pezzo che crei ti darà l’opportunità di esercitarti e, con costanza, vedrai miglioramenti continui.

L’importante è non arrendersi.

Se necessario, concediti del tempo libero, ma non rinunciare!

Quilling: ispirazioni globali e comunità on-line

Quali sono le artiste nel mondo del quilling che stimi in particolar modo?

Ci sono così tanti artisti straordinari là fuori che amo e seguo!

Devo dire che sono un grande fan di Sabina Karnik di @‌sabeenu che è straordinaria nel combinare la tipografia con il quilling ed è impareggiabile quando si tratta di progettare originali pezzi editoriali.

Ammiro le linee squisite e le intricate opere dettagliate di Daphne Lee di @‌Judith e Rolfe. Il suo background architettonico eleva il suo lavoro ad un livello superiore.

Manuela Koosch di @‌paper_to_petal è fantastica e le sue creazioni sono così diverse da qualsiasi altro artista della carta che abbia mai visto. I suoi fiori sono meravigliosi.

E ovviamente, ultima ma sicuramente non meno importante, la stessa regina del quilling, Yulia Brodskaya @‌yulia_brodskaya_artyulia. È lei la ragione per cui ho scoperto il quilling e penso che sia su una strada tutta sola. Fa costantemente tendenza e si può vedere il suo effetto sulla maggior parte dei nostri lavori. Continua a ispirarmi ogni giorno.

In Italia il quilling è una forma d’arte ancora poco conosciuta, in che misura è apprezzata e conosciuta negli Stati Uniti?

Questa è un’ottima domanda!

Non conosco nessuno nella vita reale che pratichi il quilling, la sola comunità che mi è nota è quella online, popolata da molte persone provenienti da tutto il mondo.

Credo che i marchi commerciali stiano riconoscendo l’autenticità di questa forma d’arte e stiano selezionando artisti del quilling per alcune campagne pubblicitarie creative.

Riflessioni sul passato e anticipazioni sul futuro

C’è stata una sfida artistica che ti ha lasciato un insegnamento importante?

Smetti di seguire le tendenze e di cercare di stare al passo con tutti gli altri.

Quando mi sono approcciata al quilling, c’era così tanta gioia in quello che stavo facendo che dovevo condividere tutto perché non potevo contenere la felicità che avevo da quello che stavo ottenendo.

Dopo alcuni anni, avevo iniziato a seguire le tendenze e a cercare di stare al passo con ciò che stava accadendo.

Poi lentamente mi sono sentita sempre meno soddisfatta e quando mi sedevo davanti al foglio e guardavo le strisce, non ero ispirata e non vedevo l’ora che finisse.

Tutta la gioia era scomparsa e sembrava un lavoro quotidiano noioso che odiavo.

Così ho deciso di prendermi una pausa di quasi due anni.

Ora non vedo l’ora di riprendere il quilling e questa volta lo faccio esclusivamente per me stessa. Voglio dedicarmi a ciò che amo, che mi appassiona e da cui traggo ispirazione.

Quali sono i tuoi progetti o le tue idee per questo 2024? Vuoi raccontarci qualche piccola anteprima?

Quest’anno mi impegnerò a diffondere l’insegnamento di questa arte a un pubblico più ampio.

Ho un piccolo canale YouTube e intendo pubblicare video in modo più regolare. Desidero far crescere la mia community non solo su YouTube, ma anche su altre piattaforme, conoscerli e lasciare che loro conoscano me.

Ho in programma di realizzare dei tutorial sul quilling, concentrandomi sull’alfabeto e coprendo tutte e 26 lettere entro quest’anno. Attualmente è disponibile il tutorial sulla lettera A, uno sulla lettera L, e ho già iniziato la produzione di quello sulla lettera S.

Parallelamente sto lavorando a un libro sul quilling, con l’obiettivo di pubblicarlo entro la fine del 2024 o l’inizio del 2025.

Riflessioni

Avere l’opportunità di confrontarmi direttamente con un’artista che ha un background così diverso dal mio mi ha consegnato due grandi spunti di riflessione che voglio lasciarti e se hai piacere di confrontarti con me ti aspetto nei commenti!